
Doraiza Expeditions
O Brasil sem cara de cartão-postal. Desenhei o D da Doraiza como uma paisagem: ondas e montanhas nas curvas, o sol pousado no horizonte e um pássaro saindo do espaço vazio entre elas. Uma marca com cara de primeiro dia de viagem.



Dou forma às marcas e a tudo que elas colocam no mundo. Sou designer visual sênior, com mais de 9 anos em agências e times internos. Meu trabalho vai da identidade às campanhas, com motion e vídeo com IA.
Marca de alimentos com mais de 80 anos · Projeto na Bangboo
Oito identidades do meu estúdio. Desenvolvi cada identidade do briefing às aplicações.

O Brasil sem cara de cartão-postal. Desenhei o D da Doraiza como uma paisagem: ondas e montanhas nas curvas, o sol pousado no horizonte e um pássaro saindo do espaço vazio entre elas. Uma marca com cara de primeiro dia de viagem.




Uma escola de DJ com o acolhimento de uma casa de amigo. Ajustei as letras à mão e usei as mesmas formas para desenhar um símbolo que lembra uma casa. O terracota leva esse calor para a paleta.




Uma barbearia pensada a partir de quem senta na cadeira. O vinho escuro e a tipografia pesada trazem confiança, enquanto o respiro deixa tudo mais tranquilo. Queria uma identidade com presença, sem precisar falar alto.




Para um advogado de raízes libanesas, construí o nome como uma pequena arquitetura. Os módulos verticais se repetem como colunas clássicas e dão firmeza às letras. O azul-escuro e o dourado dão o tom formal dessa assinatura.




O Vicentini constrói as músicas em camadas. Levei essa relação entre estrutura e movimento para um monograma firme, em que cortes secos se abrem em curvas como uma onda sonora. A tipografia pesada segura o ritmo.




O Felipe transforma ciência do esporte em orientações que atletas de endurance podem colocar em prática. Dei um ritmo visual a essa clareza: a tipografia geométrica marca o passo, enquanto a paleta discreta deixa espaço para o que importa.




Um sorriso muda o jeito como alguém entra numa sala. Para a Astra, desenhei uma estrela que esconde um dente: primeiro você vê o brilho e só depois percebe a referência, como um bom resultado que não precisa se anunciar.




Feito com cuidado, servido com amor. A assinatura da Poiate é um convite antes da primeira mordida. Levei a identidade da fachada às embalagens, para a marca acompanhar a comida.



Embalagens e onboarding
Problema: As embalagens antigas de farofa da Deusa tinham pouco destaque perto das concorrentes.
Decisão: Redesenhei toda a linha no formato stand-up pouch, com uma cor por sabor e imagens e montagens que mostravam cada sabor.
Resultado: Embalagens redesenhadas que ficam em pé, com uma cor diferente para cada sabor.
Problema: Na Leve, os materiais precisavam explicar assuntos financeiros complexos para um público não técnico.
Decisão: Desenvolvi um kit de onboarding completo, digital e impresso, além de apresentações e e-mails no HubSpot.
Resultado: Vi as pessoas usando os materiais de onboarding.
Vídeos para o TikTok Shop
Crio vídeos para o TikTok Shop com o Gemini Omni Flash, usando personagens geradas por IA que mantêm a mesma aparência.
Criei os painéis e a automação de um projeto independente para o TikTok Shop. O sistema transforma a foto do produto em um vídeo vertical, com roteiro e legenda.
Cadastro a foto do produto e o link do TikTok Shop, junto com observações para o Gemini.
O Gemini gera o roteiro e a legenda a partir dos dados do produto.
O Veo gera o vídeo vertical.
O sistema acompanha as tarefas de geração e tenta de novo quando uma solicitação falha.
O painel organiza os vídeos prontos por dia. Posso baixar o vídeo e copiar a legenda e os dados do produto para publicar.
Na Maxima, usei o Higgsfield para gerar imagens e vídeos. Entre os trabalhos estavam peças de motion com apoio de IA para o manual da marca.
Para a Natural One, franquia de varejo do Paraná, usei o Google Flow para gerar imagens de tênis New Balance para os posts da loja.





Produzi vídeos de produtos para a Star Point, loja de surfe em Maringá, com marcas como Hurley, Volcom, Approve e The Saint.








Designer Gráfico Sênior responsável pela produção gráfica de todos os canais digitais.










Fui responsável pelas peças de todos os canais digitais da Maxima e refiz o manual da marca em formato interativo.
Na Dzigna, criei identidades visuais e conjuntos de ícones, além de storyboards e mockups com apoio de IA.
Atendi dez contas e redesenhei toda a linha de embalagens de farofa da Deusa Alimentos. Também revisava as peças e orientava dois designers juniores.
Eu era o único designer visual da equipe. Criei peças de comunicação interna e employer branding, além de materiais para eventos e onboarding.
Fui um dos dois designers da Leve. Criei um kit de onboarding completo, digital e impresso, além de apresentações e e-mails no HubSpot.
Conduzi projetos de marca e campanhas para oito clientes ao mesmo tempo. Também redesenhei as embalagens de mais de 50 produtos da Em Casa Tem.
Criei peças para lojas virtuais e redes sociais, além de fotografar produtos e tratar as imagens. Na Ui! Gafas, eu era o único designer e também produzia peças para e-mail e animações.
No Manto Studio, já criei mais de 30 identidades visuais do zero. Converso diretamente com os clientes e desenvolvo cada projeto do briefing à entrega final.
Identidade visual e manuais de marca, campanhas, anúncios pagos, embalagens, design editorial, apresentações, ícones, motion e peças para sites
Figma, Illustrator, Photoshop, InDesign, After Effects, Premiere Pro, Lightroom, Framer, HubSpot
Higgsfield, Veo 3.1, Gemini, Nano Banana, Seedance, Kling, Wan, Firefly, ComfyUI, Claude, ChatGPT

Oi, eu sou o Matheus.
© Matheus Mantovan · Maringá, Brasil · UTC−3












Como Designer Gráfico Sênior na Bangboo, redesenhei as embalagens de toda a linha de farofas.
A embalagem antiga tinha pouco destaque na gôndola perto das concorrentes. A principal concorrente era a linha Caseiríssima, da Yoki.
As novas embalagens stand-up pouch ficam em pé na gôndola, diferente das embalagens de farofa que ficam deitadas. Dei uma cor a cada sabor e criei imagens e montagens para identificar as versões.
Uma linha de embalagens redesenhada, com uma cor por sabor e imagens que mostram o conteúdo de cada versão.



Designer Gráfico Sênior responsável pela produção gráfica de todos os canais digitais.
Não havia manual, e os parceiros aplicavam a marca de formas diferentes.
Reuni as regras de uso e os arquivos da marca em um manual interativo.
O manual, além de anúncios, motion, banners para o site e materiais de CRM.

Desenvolvi a identidade pelo Manto Studio, do briefing aos arquivos finais.
O projeto incluía a identidade e aplicações que iam do site e do app aos materiais de campanha e itens de viagem.
Construí o símbolo a partir do D, com ondas e montanhas nas curvas. Um sol amarelo aparece no horizonte, e um pássaro surge na contraforma.
O logotipo usa a Kommon Grotesk Extended, com letras espaçadas no descritor EXPEDITIONS. A paleta combina tons de verde com marfim quente e amarelo.
A identidade e suas aplicações, incluindo outdoor e posts, site e app, além de itens como bonés e garrafas.












A Casa Groove foi pensada como um lugar para aprender música eletrônica e conhecer gente em Maringá. Queria que a identidade fosse um convite para participar, com espaço para cada um encontrar seu som.
O nome já trazia a ideia de casa. Ajustei à mão as proporções e o espaçamento do logotipo e desenhei o símbolo a partir dessa mesma estrutura. A casa fica sugerida nas formas das letras.
A fonte principal e a monoespaçada criam uma mudança de ritmo, ligando a música ao universo digital. O terracota e os outros tons terrosos dão à identidade o calor de um lugar onde dá vontade de ficar.
Desenhei a identidade para manter a mesma linguagem no digital e nos materiais físicos, com espaço para novos formatos. Desde a abertura, a Casa Groove já formou mais de 50 alunos.




A proposta da barbearia começa por entender como cada cliente se vê e como quer se apresentar. Essa atenção à pessoa foi o ponto de partida da identidade.
A intenção é criar um espaço cultural, com planos para educação, conteúdo e produtos. Mantive a comunicação direta, no tom de uma conversa, próxima do atendimento individual que guia a barbearia.
Escolhi um vinho escuro pelo ar maduro e acolhedor. A cor dá presença à identidade sem deixá-la agressiva.
A tipografia tem peso, então dei espaço a ela. As letras firmes sustentam a composição, enquanto as áreas vazias deixam o conjunto mais tranquilo.




O escritório de Naim El Gharib traz raízes libanesas e uma ideia de continuidade. Coloquei o nome no centro da identidade e tratei as letras como uma construção que se sustenta sozinha.
Construí as letras com módulos verticais repetidos, usando colunas clássicas como referência. A repetição dá ao nome um ritmo marcado, como passar pelos pilares de uma construção.
O alinhamento e a proporção fazem um trabalho discreto aqui. Mantive a composição simples para a própria estrutura das letras transmitir a seriedade do escritório.
O azul-escuro e o dourado dão o tom formal. O símbolo também funciona como selo, levando o nome como assinatura aos materiais do escritório.




As músicas do Vicentini se desenvolvem em camadas, com ajustes ao longo da produção. Parti dessa relação entre controle e sensibilidade para pensar a identidade.
Desenhei um monograma firme, com cortes secos que continuam em curvas. O olhar passa das quinas às linhas fluidas, seguindo um ritmo que faz referência ao som.
A tipografia pesada dá uma base firme à composição. Ao lado dela, as curvas do monograma parecem mais livres, como o movimento dentro da estrutura de uma música.
Mantive a comunicação direta e sem excessos, acompanhando o cuidado dele ao produzir música. A expressão está no contraste entre a estrutura firme da marca e suas linhas fluidas.



O Felipe trabalha com atletas de endurance, ligando a ciência do esporte às exigências da prática. Queria que a identidade ajudasse a apresentar esse conhecimento de forma próxima e útil.
A proposta dele combina conhecimento técnico com orientações simples e práticas. Levei isso para um desenho discreto, com espaço para a informação aparecer.
As fontes geométricas sem serifa dão uma estrutura clara à identidade. As formas organizam o ritmo das letras e combinam com um trabalho baseado em conhecimento técnico.
Mantive a paleta neutra para a cor não acrescentar ruído. Junto com a tipografia, ela dá ao Felipe uma linguagem visual que acompanha seu trabalho com os atletas.



A Astra parte de uma ideia: um sorriso muda como a pessoa se vê e se apresenta. Busquei dar forma a essa mudança com a leveza de um brilho sutil.
Combinei uma estrela com uma referência ao formato de um dente. A estrela chama o olhar primeiro; o dente aparece depois, deixando algo para descobrir no símbolo.
A construção precisa dá estrutura ao símbolo. Suavizei o desenho com curvas para trazer o cuidado da odontologia estética para a forma.
Mantive a linguagem direta e cuidadosa, acompanhando a discrição do símbolo. A identidade sugere a transformação em pequenos sinais e deixa espaço para quem olha fazer a conexão.




A Poiate Salgados é uma marca de salgados ligada à Iza Poiate Confeitaria. Criei a identidade pelo Manto Studio, levando o nome para a loja e para as embalagens.
‘Feito com cuidado, servido com amor.’ A assinatura coloca em palavras simples o carinho de preparar e servir algo para alguém.
Apliquei a identidade em caixas, embalagens de papel e sacolas. É onde a marca participa daquele momento antes de abrir e comer.
A identidade também aparece na fachada e nos aventais. O nome recebe quem chega e continua presente na hora de servir.







